This research focused on a turbulent period of modern Irish history from the mid-nineteenth century to the early twentieth century and examined how political and nationalistic movements such as the Young Irelanders’ and the Easter Rising have been represented in poetry, novels, and plays. Eight academic papers both in Japanese and in English were published and 6 papers were also read at international as well as domestic conferences. In the final year, an international symposium was organized and a lively discussion was held

本年度の主要な研究目的はジェンダーと〈クイア〉および異形の身体表象という視点で映画を体系的に考察することであった。研究代表者、三神は、マーティン・マクドナー作のアイルランド映画『In Bruges』(2008)を考察し、道徳的タブーを覆すために、小人症などに代表される〈フリークス=異形の者〉を登用するケースを論じるとともに、映画に登場するヒエロニムス・ボッシュの絵画「最後の審判」の中の〈異形の者たち〉との関連性を考察することによって主人公の内面の楝獄/地獄が観光都市ブルージュと結び付けられていることを議論した。
外国人特別研究員、高は〈クイア〉という視点では松本俊夫による『薔薇の葬列』(1967)を分析し、ゲイボーイの身体表象を映画のリアリズムと関連付けて考究し、「ジェンダーとエスニシティ」のテーマにおいては、大島渚による『日本春歌考』(1967)を考察し、映画内という枠組みを超えて、より広範な社会・文化的文脈との関連性をからみあわせて考察を試みた。さらに『日本春歌考』の中で歌われる『満鉄小唄』に想起される、従軍慰安婦の問題を1950年代の戦争アクション映画における表象の考察に発展させを論じた。
三神による研究はこれまでのアイルランド映画研究の主要テーマであったナショナルアイデンティティや〈アイリッシュネス〉の表象を踏まえながらも身体表象、絵画、またマクドナーの演劇作品との隣接性に焦点を当てることで従来のアイルランド映画研究に新しい視点とメソドロジーを提供し多大な学術的貢献をしたといえる。高の研究も、従来の日本映画研究ではほとんど論じられることのなかったリアリズムと身体表象、エスニシティとジェンダーという錯綜するテーマを取り上げることにより、既存のジェンダー・セクシュアリティ、クイア表象研究の枠組みを発展させる重要な役割をもつといえる。

Our project encompassed research in, as well as the promotion of, scholarship on contemporary Irish theatre. Our research investigated the plays of Samuel Beckett, Frank McGuinness, and others from the viewpoints of soundscape, modernism, occultism, audio-visual technology, and Irish history, yielding studies included in varied international publications. We furthermore established, as activities of the International Research Centre on Irish Theatre, the Research Circle of Irish Theatre and the Beckett Seminar, which facilitate Irish theatre scholarship in Japan and promote academic exchange through journals and international conferences between Japanese scholars and their counterparts abroad

The project resulted in the establishment of a Japanese center for research on Irish theater. In particular the center has promoted research approaches to the Irish theater from multiple viewpoints, as well as the collecting of archiving of materials for theater research. Hiroko Mikami(20181860, Waseda University, Faculty of International Liberal Studies, Professor) served as lead investigator of the project in 2006. Minako Okamuro assumed this role in 2007, as Mikami was on sabbatical leave.The project has encompassed the following three activities :1. Study of Irish theater from multiple viewpoints. Mikami focused on the plays of Thomas Murphy and Frank McGuinness, and Okamuro on those of Samuel Beckett and William Butler Yeats. Moreover the project resulted in the publication of a collection of essays, developed from a preceding research project(Grant-in-Aid for Scientific Research B[153200401, 2003-2005), on Irish theater; the collection, Ireland on Stage : Beckett and After(Dublin : Carysfort Press, 2007), was edited by Hiroko Mikami, Minako Okamuro, and Naoko Yagi, and includes contributions by such leading Irish scholars as Declan Kiberd, Anthony Roche, and Christopher Murray of University College Dublin, as well as by Japanese researchers.2. Archives and databases. The researchers collected and archived extensive materials relating to Beckett and McGuiness. The researchers furthermore created databases to facilitate access to these materials.3. International Samuel Beckett Symposium in Tokyo 2006. The project helped to hold the first Beckett conference in East Asia, which Okamuro organized. The conference, held at Waseda University from September 29 to October 1, 2006, significantly furthered Beckett studies in Japan while promoting international communication between Beckett scholars. The proceedings of the conference are to be published as Volume 19 of Samuel Beckett Today/Aujourd'hui by Rodopi(Amsterdam) in 2008, with Okamuro as chief editor

Both Mikami and Yagi read a paper at the annual conference of the IASIL (the International Association for the Study of Irish Literatures) held at Charles University in Prague in July. Mikami examined the receptions of Martin McDonagh's plays in Japan and traced two different lines, the Shingeki (new theatre) movement and the Shogekijo (little theatre) movement, showing each is the way to grasp the quintessence of his works. Yagi introduced a new notion of 'Irish "space" on the stage', which may have a double-meaning as both physical and conceptual entities, examining the plays by McGuinness, Carr and McPherson.Mikami and Yagi then moved to Dublin, Ireland, in order to hold seminars on Irish Theatre for three days in August, inviting authorities in this field as guest speakers : Minako Okamuro, Christopher Murray, Noreen Doody, Joseph Long, Anthony Roche, Declan Kiberd, and Cathy Leeny. The outcome of the seminars would be published as a collection of essays, titled 'Staging Ireland'. (We are negotiating with a publisher in Ireland at the moment.)As for the archive development, documents bought from the Beckett Archive in University of Reading are in the pdf format, and a part of the documents bought from the Tilling Archive are digitized and ready for publication

The pilgrimage to St. Patrick's purgatory on Station Island of Lough Derg has an extraordinary magnetism that attracts many Irish writers. Lough Derg has been an arena of Irish literature over eight hundred years. In this study, the transformation of Irish society is examined through Lough Derg literature from the mid-nineteenth century to 1980s. This research consists of three parts : (1) Analysis of Lough Derg Literature : William Carleton's 'Lough Derg Pilgrim' (1843), Patrick Kavanagh's poem, 'Lough Derg', written in 1940s, and Seamus Heaney's sequence of poems, 'The Station Island' (1984) are the works mainly dealt with and examined. Each writer's concerns are focused on the sources of artistic creativity, artistic freedom or the lack of it, and the preoccupation with the past through place. Certainly, each work is the writer's challenge of redefining himself and his society. (2) Lough Derg and the sociological analysis of contemporary Irish society. In contrast to the drastic decline in numbers of church attendance, Lough Derg pilgrimage continues to thrive. This aspect is examined through the fieldwork at Lough Derg and interviewing of the pilgrims (2002), and the analysis of popular literature and newspaper articles. Lough Derg literature, especially Heaney' s, attracts a new type of 'tourists' and this can make an assumption of alternative tourism there. (3) Comparative study of pilgrimage and pilgrim literature between Ireland and Japan. In order to highlight the characteristics of Lough Derg pilgrimage, the fieldwork of pilgrimage to 88 temples at Shikoku (in part) was done with Dr McCartney from University of Ulster

本研究は、19世紀後半のアイルランド文芸復興運動に端を発するアイルランド演劇史における主要な作家・作品を、21世紀の視点で分析し、その成果を総合的に集約することによって、21世紀における新しいアイルランド演劇観を構築することをその目的とする大きなプロジェクトの準備期間として位置づけられる。研究者、連携研究者は、それぞれＷ．Ｂ．イェイツ、サミュエル・ベケット、フランク・マクギネス、セバスチャン・バリー、コナー・マクファーソンらによる演劇作品を今日的な視点で位置づけた。

本研究は、19世紀初頭から20世紀初頭にかけて、アイルランド内外で見られた政治的文化的ナショナリズムの運動が、ナショナル・アイデンティティの形成にどのように関わり、その結果どのような文学作品を生み出してきたのかという点についての総合的研究をその目的としている。研究の焦点は、19世紀後半のナショナリズム運動や1916年の復活祭蜂起などの政治的現象、事件を、文学作品がどのように表象してきたか、歴史的社会的変動の中で、フィニアン運動や復活祭蜂起がどのように＜記憶＞されてきたのか、といった点を中心に、総合的、横断的な検討が進められた。蜂起はなぜ起きたのか、という背景を歴史的、文化的に問い直すことから始め、蜂起そのものが与えたインパクトを政治、思想的な状況から説き起こした。さらに、実際の蜂起から、ほぼ1世紀が経過したが、その間に、復活祭蜂起が、文学作品においてどのように＜記憶＞されてきたかについて、総合的に検討を加え、その今日的意味を探った。及川（散文・詩担当）が19世紀前半から後半の時代を扱い、清水（現代詩・散文担当）と三神（演劇担当）は20世紀初頭から現代までを分担した。及川の研究は、主にアイルランド特有のロマン主義と陸地測量局以降の民俗学の発展と文化の変容に焦点をあて、ジェイムズ・クラレンス・マンガン、サミュエル・ファーガソン、トマス・デイヴィスの愛国詩についてと、ブライアン・フリール「トランスレーションズ」に活写された近代化とロマン主義の接点に検討を加えた。清水は、『マイケル・コリンズ』、『麦の穂を揺らす風』の映画2作品と、ロディ・ドイルの小説『ヘンリーと呼ばれる星』(A Star Called Henry,1999)、トマス・マーフィーの劇『パトリオット・ゲーム』を取り上げ、復活祭蜂起そしてその後の自由国独立を題材としたこれらの作品を比較検討し、その後のアイルランド史のコンテクストの中に位置づけた。三神の研究は、トム・マーフィーの『パトリオット・ゲーム』(1991)のテクスト分析を行った上で、50周年記念行事(1966)と75周年記念行事(1991)が、アイルランドという社会にとって、どのような転換点となったかについて分析を行った。